Gregory Chan no es solo una selección de piezas: es una postura sobre cómo se documenta, se muestra y se conserva el arte urbano y la fotografía contemporánea. Estos son los criterios que guían cada ficha, cada serie y cada decisión editorial.
Nuestra identidad
Gregory Chan no es una galería convencional ni un archivo pasivo. Somos un equipo editorial que trabaja con artistas, coleccionistas y gestores culturales para dar forma a un catálogo vivo: obra gráfica, fotografía documental y arte urbano de autor, con ficha técnica, contexto creativo y guía de conservación para cada pieza.
Nuestro catálogo está pensado para quienes compran con criterio: coleccionistas que buscan procedencia clara, galeristas que necesitan documentación rigurosa y amantes de la cultura visual que quieren entender qué hay detrás de cada muro, cada impresión y cada serie.
No publicamos todo lo que llega. Seleccionamos piezas que dialogan con el espacio público y la memoria contemporánea, y las presentamos con la misma exigencia que un texto de investigación: serie de procedencia, contexto creativo y condiciones reales de conservación.
Creemos que el arte urbano merece un tratamiento editorial serio, sin perder su carácter callejero. Por eso combinamos la precisión de una ficha técnica con la mirada de quien ha caminado la ciudad y conoce sus superficies, sus capas y sus olvidos.
Nuestro tono es directo, informado y respetuoso con la obra. Evitamos el ruido promocional y las etiquetas vacías; preferimos explicar qué hace relevante a una pieza, de dónde viene y cómo debe cuidarse.
Cada pieza incluye su serie de origen y el contexto de creación. No hay obra sin historia ni historia sin documento.
Alternamos artistas emergentes y consolidados, pero siempre con una línea curatorial clara: el arte que nace en la calle y se piensa desde ella.
La guía de conservación no es un anexo: es parte de la ficha. Saber cómo proteger una pieza es saber cómo respetarla.
Trayectoria
El catálogo no nació en una sala blanca, sino en los muros de San Luis Potosí. Lo que empezó como un archivo fotográfico de intervenciones urbanas se convirtió en una plataforma editorial que documenta, conserva y distribuye obra gráfica contemporánea.
2016
La primera etapa consistió en registrar grafitis y murales en riesgo de desaparecer. Ese archivo inicial reunió más de doscientas piezas documentales y definió el criterio curatorial: contexto antes que decoración.
2019
Publicamos el primer catálogo físico con fichas técnicas de veinte artistas emergentes. La tirada fue limitada, pero confirmó que había un público real interesado en llevar el arte urbano a colecciones privadas.
2021
La versión en línea amplió el alcance a galeristas de otras ciudades. Cada obra pasó a incluir serie de procedencia, estado de conservación y guía de manejo, algo poco común en el mercado de arte callejero.
2022
Abrimos un espacio de trabajo para fotógrafos documentales y muralistas. La residencia dura tres meses e incluye producción, registro y una exposición colectiva al final del periodo.
2023
Desarrollamos un manual interno para el cuidado de obra en exteriores, con base en casos reales de deterioro. Esa guía ahora acompaña cada pieza vendida y se comparte con coleccionistas.
2024
Consolidamos un comité curatorial que renueva la muestra cada cuatro meses. El resultado es un catálogo vivo, con obra nueva y retrospectivas que mantienen el diálogo con la memoria urbana.
Rechazar la prisa
No aceptamos obras sin procedencia verificada. Preferimos catálogos más pequeños pero con fichas confiables.
Pensar en el muro
Cada pieza se evalúa según su contexto original, no solo como objeto decorativo. Eso cambia la forma de documentar y vender.
Apostar por lo local
El programa de residencias prioriza artistas de la región, lo que ha generado una red estable de creadores y colaboradores.
El equipo detrás del catálogo
Gregory Chan no es solo una colección: es un grupo de trabajo con experiencia en gestión de obra gráfica, fotografía documental y conservación de arte urbano. Conocemos el circuito de galerías, el trato con artistas emergentes y las exigencias de un coleccionista que quiere saber qué está comprando.
Curadora y directora editorial
Más de doce años seleccionando obra para ferias y espacios independientes. Define la línea curatorial del catálogo, negocia con artistas y verifica la procedencia de cada serie antes de que entre a la muestra.
Documentalista y fotógrafo
Responsable del registro fotográfico de las piezas y de la documentación de procesos en espacio público. Su archivo da contexto visual a cada ficha técnica y sostiene el diálogo entre la obra y su entorno.
Conservación y asesoría
Especialista en preservación de obra gráfica y mural. Escribe las guías de conservación del catálogo y asesora a coleccionistas sobre condiciones de exhibición, materiales y manejo de piezas en exteriores.
Cada artista pasa por una revisión de trayectoria, coherencia de serie y viabilidad de conservación. No publicamos obra sin ficha técnica completa ni sin contexto de origen. La rotación de la muestra responde a criterios editoriales, no a tendencias de temporada.
El equipo mantiene contacto directo con los creadores y con los talleres de impresión. Eso nos permite responder con precisión sobre ediciones, soportes y estado de cada pieza antes de que llegue a tus manos.